Чому це шедевр? Історія світового мистецтва у творах та іменах
Що ви отримаєте на курсі
Лектори та спікери
Програма КУРСУ
Теорії появи наскельного живопису та роль «художника» в первісному суспільстві.
Мистецтво як підготування до смерті в культурі давніх цивілізацій.
Складання уявлень про мистецтво в греко-римській античності.
Що таке «антропоморфне» в добу мисливців.
Фалічність форми: тілесність, репродукція й амбівалентність образів.
Орнамент як мислення: візерунок, ритм і структура бивня.
Образ людини в палеоліті Східної Європи.
Греко-римська античність в історії людства.
Естетична теорія в Елладі. Роль мистецтва за Платоном й Арістотелем.
Вінкельман і «винайдення» грецького мистецтва.
«Лаокоон та його сини»: межі живопису, скульптури та поезії.
Міф про «темні віки»: термінологія та періодизація Середньовіччя.
Християнська культура та проблема розуміння «символу».
Мистецтво Середньовіччя як мистецтво наслідувальне.
Готика як синонім Середньовіччя: погляд Ренесансу та XIX століття.
Зародження готичної архітектури та теологія світла.
Інтермедіальний простір собору: архітектура, скульптура, вітраж і живопис та їх співдія.
Західний портал як книга.
На маргіналіях простору: гаргульї та історизовані капітелі.
Капела та її меценат: бажання і страхи Енріко Скровеньї.
Структура, земні та небесні ієрархії.
Кольори: реальні й символічні.
Пейзаж: середньовічний та ренесансний.
Пороки та чесноти в гризайлі.
Трансформація стилів у новий час і фактори, що їй сприяли.
Інституціоналізація естетики та поява академій мистецтв.
Темпоральність, психологізм та гра як наріжні питання романтизму.
Комічна подія чи трагедія планетарного масштабу: проблеми інтерпретації.
Позиція спостерігача, або Пітер Брейгель «Мужицький» та його селяни.
Від Ренесансу до бароко: діагональ і розгортання подій.
Композиції та її дидактика.
Останній художник Ренесансу.
Історія його поневірянь: Караваджо та порушення декоруму.
Замовлення для Сан Луїджі деі Франчезі, згоди й відмови.
Нові простори сакральної історії, або таверна як сцена.
Світло у творенні композиції та сенсів.
Сила жесту.
Поняття сучасного мистецтва: contemporary/modern.
Теоретизація та концептуалізація мистецтва.
Мистецтво поза естетикою та проти естетики.
«Оголена, що крокує сходами» Дюшана: розрив з естетичним та поява «реді-мейду»; новий статус «твору мистецтва».
Проєкт музею сучасного мистецтва.
Розрив із модернізмом та поява авангарду; ідея «кінця мистецтва».
Виставка «0,10» та «Чорний квадрат» Казимира Малевича.
Мистецтво після «Чорного квадрату».
Як можливе мистецтво після Аушвіцу.
Самомістифікація Йозефа Бойса; Бойс та Україна.
Коли починається та завершується мистецтво: перформанс і постмедіальний стан мистецтв.
Як дивитися на картину після перформансу «Як пояснити картину мертвому зайцю» Йозефа Бойса.
Курс буде корисний усім, хто цікавиться історією світового мистецтва
Графік навчання
Вартість
Знижка 20% для студентів вишів та вчителів шкіл
Поширені запитання
На семінарах разом із лекторкою обговорюватимемо ключові явища, митців та твори мистецтва певного періоду. Будемо аналізувати мистецтвознавчі статті та за бажання висловлювати власні думки. Однак семінари можна відвідувати як слухач, не беручи активної участі в обговореннях.
Відеозаписи лекцій будуть доступні на наступний день. Доступ до записів і презентацій зберігатиметься протягом навчання і ще 3 місяці після завершення програми.
Лекції та весь навчальний процес відбуваються українською мовою.
Протягом кожної лекції є час для QA-сесій. Ви можете поставити своє питання в чаті відразу, коли воно виникне. Лектор відповість на нього наприкінці.
Програма підійде для учасників із різним рівнем підготовки. Курс корисний як початківцям, так і випускникам мистецтвознавчих спеціальностей, які хочуть поглибити й актуалізувати знання.
